Mac OS版とiOS版の両方で、私ほどGarageBandに熱中している人はなかなかいないでしょう。ミュージシャン(そして数分でも数時間でも、ミュージシャン気分を味わいたい人)にとって、GarageBandは素晴らしいアプリケーションです。しかし、iOS版にはMac版が最初から備えていた機能が欠けていました。それは、作品の編集機能です。
GarageBand 1.2では、その不満点が解消されました。さらに、最新バージョンのGarageBandには、新しいSmart Stringsインストゥルメント、トラックのマージ、より幅広い共有オプション、iCloudによる曲の同期、そして何よりも興味深いのは、4台の対応するiOSデバイスを使って最大4人の演奏者が一緒に曲を録音できる「ジャムセッション」機能が追加されました。GarageBand 1.2では、その素晴らしさが11段階に引き上げられています。
失敗を直す
背景を説明すると、音楽キーボード コントローラーからの入力を録音するデジタル オーディオ ワークステーション (DAW) アプリケーションは、間違いを修正できるという点でワード プロセッサー アプリケーションに似ています。間違った音を弾いてしまった場合、音を間違ったタイミングで演奏してしまった場合、または音を強く叩きすぎた場合、行った操作を編集できます。音を削除または移動したり、音を時間的に前後にシフトしたり、音のベロシティを上げたり (これにより、ソフトウェアによる音量が上がり、サウンドの特性や音質が変わります)、ノートの演奏を中断したりすることができます。さらに、音を完全に聞き逃した場合 (または手ではとても演奏できない音の列を追加してズルをしたい場合)、必要な音を追加するだけです。これらはすべて、これまでは OS X 版の GarageBand では実行できましたが、iOS 版では実行できませんでした。
GarageBand 1.2でノートを編集するには、ソフトウェア音源トラック(マイクやギターなどの外部楽器を使って録音したトラックではなく、GarageBandの内部音源を使用するトラック)のノートをダブルタップするだけで、これまでと同様に一連のコマンドが表示されます。このシリーズでは新たに「編集」コマンドが追加されました。これをタップすると、トラックのピッチが「ピアノロール」ビュー(グリッド上の四角形で音符を表す)に表示されます。ピッチを別の場所に移動するには、ドラッグするだけです。ドラッグすると、GarageBandは現在の位置に関連付けられたピッチを再生します。つまり、CからEにドラッグすると、ノートをこれらのピッチ上を移動する際に、C、C#、D、Eの音が聞こえます。ノートの長さを増減するには、ノートをタップして選択し、右側をドラッグして長さを調整します。ベロシティを変更するには、ノートをタップして表示される一連のボタンの中から「ベロシティ」をタップします。すると、スライダーが表示され、これを使ってベロシティを調整できます。スライダーをドラッグすると、スライダーに表示されている速度で音符が再生されます。スライダーを左にドラッグすると音が小さくなり、右にドラッグすると音が大きくなります。

ノートごとに操作する必要はありません。ノートのグループを斜めにドラッグすると、いずれかのノートを調整することで、すべてのノートを一度に移動、長さ、またはベロシティを変更できます。ノートのベロシティを変更すると、それに応じてスケールが変更されます。つまり、最初の3つのノートが小さく、次の3つのノートが少し大きい場合、それらの音量の関係は変わりません。ノート全体の音量は大きくなりますが、最初の3つのノートは最後の3つのノートよりも小さくなります。
メモの追加と削除はこの編集画面で行います。メモを削除するには、画面左上隅の赤い鉛筆アイコンを長押しし、削除したいメモをタップします。すると、メモが消えます。メモを追加するには、現在メモがない場所をタップするだけです。メモやグリッド内の領域をタップする際に鉛筆ボタンを押し続けるのが面倒な場合は、鉛筆アイコンを右に切り替えてロックすれば、押し続ける必要がなくなります。
GarageBand の開発者は編集ビューに関して興味深い設計上の決定を下しましたが、私自身はあまり納得していません。キーボード トラックを編集している場合、画面の左側にキーボードが表示され、右側に音程が示されます。つまり、たとえば C3 と同じ線上に表示される音程は、対応する C 音程で演奏されます。私はキーボード奏者なので、この表示は私にとっては最適ですが、ピアノ キーボードに馴染みのないドラマーやギタリストには必ずしも適していないかもしれません。一方、ギター トラックを編集している場合は、画面の左側にギターのフレットボードが表示されます。私はギタリストではないので、これらのフレットと隣にある音符の関係がわかりません。音符の音程はフレットボードに印刷されていますが、その印刷は背景に溶け込んでしまい、見づらい場合があります。編集画面の横に好きな楽器レイアウトを表示できるオプションがあれば良いと思います。
ただし、ドラム編集時に画面左側に各ドラムやシンバルの画像が表示されるのは大変便利です。これにより、求めているサウンドを簡単に見つけることができます。さらに、編集している楽器の種類に関係なく、画面左側の楽器アイコンをタップすることで、音符をプレビューできます。
この画面の細かい点に加えて、編集中のトラックだけを聴けるソロボタンがあれば良かったと思います。トラックを追加したり調整したりするときに、他のトラックを聴かずに作業内容を確認できるのは便利です。確かに、トラックビューに戻ってトラックをソロにしてから編集画面に戻ることもできますが、編集画面内にソロボタンがあれば、わざわざわざ画面を見に行く手間が省けます。
iPad の画面サイズと iPhone や iPod touch の画面サイズを比較すると、iPad での編集の方が簡単なのは当然と言えるでしょう。画面の広さは、音符の選択や調整に違いをもたらします。編集画面を初めて開くと、GarageBand では約 4 小節分の楽譜が表示されます。iPad では、演奏した音符のほとんどがこれらの小節内に表示されますが、高音と低音は表示されないことがあります。iPhone/iPod touch バージョンでは、表示される音符の数はそれほど多くありませんが、それには理由があります。レイアウトが狭すぎるからです。しかし、アプリの実装が小さくなるため、スクロールする回数が増えます。ただし、どちらのバージョンでも、ピンチ ジェスチャを使用して拡大/縮小することができます。
iOSデバイスでのノート編集はいかがですか?特に、これまでは演奏がうまくいかなかったためにトラックを録音し直さなければならなかったことを考えると、悪くありません。この機能一つで、モバイル版GarageBandははるかに便利なツールになります。
あなたを騙す
このバージョンでは、GarageBandに新たなスマートインストゥルメント「スマートストリングス」が追加されました。他の多くのスマートインストゥルメントと同様に、このスマートストリングスではコードや個々の音符を演奏できるだけでなく、特定のスタイルや拍子に合わせて録音されたパターンを演奏できます。しかし、このスマートインストゥルメントは、擦弦楽器ファミリーを構成する楽器の多様性と、それらの多様な演奏方法に対応しているため、より高度な機能を備えています。
スマートストリングス楽器を初めて呼び出すと、選択したキーの全音階コードを表す指板が表示されます(つまり、Cキーの場合は、Cメジャー、Dマイナー、Eマイナー、Fメジャー、Gメジャー、Aマイナー、Bディミニッシュ、そしてB♭メジャーも表示されます)。上記は、弦楽セクションを構成する5つの楽器(第1バイオリン、第2バイオリン、ビオラ、チェロ、ベース)です。セクション内の楽器をタップするだけで、楽器を「オフ」(含めない)にすることができます。そうすると、その楽器の音は演奏に含まれなくなります。

このビューでは、指板から 3 つの異なる方法で音を出すことができます。指板をタップすると、ピチカート コード (1 つの楽器以外をすべて無効にしている場合は単音) が聞こえます。これは、楽器の弦をはじいた音です。上または下にすばやくスワイプすると、「アルコ」サウンド (演奏者が楽器を 1 回鋭く弓で弾く音) が聞こえます。コードをタップしてドラッグすると、グループはレガートで演奏します。つまり、「弓で弾く」のをやめるまでコードまたは音が再生されます。ゆっくり「弓で弾く」と、音は小さくなります。速く「弓で弾く」と、音量が大きくなります。また、1 つのコードを弓で弾いてから別のコードをゆっくり弓で弾き始めると、最初のコードの共通音 (たとえば、C メジャーから E マイナーに移行する場合は E と G) が新しいコードにスムーズにクロスフェードします。
コードのボイシングは、指板のどこをタップするかによって異なります。低い位置をタップすると低いボイシングが、高い位置をタップすると高いボイシングが聞こえます。各コードには、指板上に4つのボイシングポジションがあります。
他の多くのスマート楽器と同様に、Smart Strings には 4 つの異なるパターン設定を備えた自動再生モードがあります。自動再生ダイヤルで設定を選択し、コードをタップするとパターンが再生されます。パターンの特徴は、選択したスタイル(シネマティック、モダン、ポップ、ロマンティック)によって異なります。各パターンには 3 つのバリエーションがあり、1 本、2 本、または 3 本の指でタップして選択できます。また、パターンは曲に選択した拍子によって異なります(4/4、3/4、6/8 から選択できます)。
選択した楽器の音符を演奏するには、「音符」ボタンをタップします。タップすると指板が表示されます。音符(または複数の音符)を演奏するには、弦をタップします。タップしたまま押さえると、指を離すまで弦が鳴り続けます。指を右または左に動かすと、音程が上下します。
この記事を読んでいる弦楽器奏者たちは、今まさにこう言っているでしょう。「弦をタップして押さえたままにすると、ずっと演奏が続くの? Apple は、私たちが無限に長い弓を持っていると思っているの?」そして彼らは正しいのです。これらの楽器のいずれかでボウイングすると、ひとつの長く安定した音程は聞こえません。多少の変化はあります。しかし、Apple が対応しています。指板の上部には、ピチカート/ボウ ボタンがあります。このボタンをタップして押さえたまま弦をタップすると、その弦でピチカートが演奏されます。ボタンをタップして押さえたまま弦を上下にスワイプすると、その弦をボウイングします。(一度にボウイングできるのは 1 つの音符だけです。) Smart Strings のコードと同様に、「ボウイング」の速度が速いほど、音が大きくなります。トラック全体でボウイングしたい場合は、このボタンをダブルタップしてロックします。個々の弦をタップして演奏する場合とは異なり、この弓奏モードでは「クラック演奏」(半音間の音程を演奏する)のオプションはありません。演奏できるのは半音階のみです。

これらの弦楽器トラックを編集する際、追加のオプションがあることに気が付きます。弦楽器トラック内の音符をタップすると、ベロシティボタンの横に詳細ボタンが表示されます。それをタップすると、楽器とアーティキュレーションという 2 つの新しいボタンが表示されます。楽器をタップすると、その音符を演奏する楽器を選択できます。たとえば、高い音符をタップすると、第 1 バイオリン、第 2 バイオリン、ビオラ、またはチェロを選択できます。低い音符をタップすると、ビオラ、チェロ、ベースを選択できます。その音符がその楽器の範囲を大きく超える場合は、その楽器に音符を割り当てるオプションはありません。アーティキュレーションをタップすると、その音符の演奏方法 (レガート (引き伸ばす)、スタッカート (弓を短くきびきびと擦る)、ピチカート (はじく)) を選択できます。
これらのアーティキュレーションは、iPad の Smart Strings 音源を、Apple の 29 ドルの iPad カメラ接続キット ( ) を介して接続された外部音楽キーボードで演奏するときにも得られます。この場合、キーボードのモジュレーションホイールを一番下まで動かすと、レガートの音が鳴ります。ホイールを半分の位置まで動かすとスタッカートの音が出ます。ホイールを一番上に押し上げると、弦がピチカートで鳴ります。この機能については事前に説明を受けたわけではなく、たまたま見つけただけです。そして、はい、私は笑顔になりました。これは非常に巧妙な機能で、GarageBand を外部キーボードで演奏することを好むミュージシャンへの配慮が表れています。
ストリングスの活用例をご紹介します。この曲の抜粋では、最初の8小節にピアノ、ベース、ギター、ドラムが使用され、その後8小節で3つのストリングストラックがこれらの楽器に加えられ、最後に8小節でストリングスだけが演奏されます。この部分から、ストリングスが楽曲にどれほどの魅力を与えるかが分かります。
録音済みのパターンは素晴らしいです。個々の楽器をソロで演奏する場合、私は低音弦の音色が好きです。単音で演奏する場合、ビオラやバイオリンの弓使いは、少し箱型でロジンを塗りすぎたような音色になることがあります。楽器を演奏しているような音色ではありますが、リスナーの視点から見ると、典型的な音色とは言えません。
力を合わせよう

iOS版GarageBandは常に8トラックまでに制限されており、このバージョンも例外ではありません。しかし、昔のやり方にヒントを得て、GarageBand 1.2でははるかに多くのトラックを収録できるようになりました。これは、トラック結合機能の追加によって実現されています。2トラックや4トラックレコーダーが主流だった時代、トラックを追加したい場合は、既に録音・ミックス済みのトラックを1つのトラックに「バウンス」し、複数のトラックを1つにまとめる必要がありました。これにより、それらのトラックが解放され、新しい素材に使用できるようになりました。GarageBand 1.2も同様の機能を備えています。
トラックウィンドウで楽器アイコンをタップし、表示される [結合] ボタンをタップするだけです。楽器リストが少し右に移動し、各トラックの横にチェックボックスが表示されます。結合する各楽器の横にあるチェックボックスをオンにして、画面の右上隅にある [結合] ボタンをタップします。結合されていない元の曲は保存され、選択したトラックが 1 つのトラックに結合され、結合しないことを選択した個々のトラックを含む新しい曲が作成されます。これは、アレンジメントを 8 トラック以上に拡張する必要がある場合に最適なソリューションです。また、元の曲が失われないという点で適切に実装されています。結合に満足できない場合は、すぐに元に戻すか、[マイ ソング] 画面で元のバージョンの曲に戻り、後で結合を中止することもできます。
GarageBand 1.2では、曲を世界中の人だけでなく、他のiOSデバイスとも簡単に共有できるようになりました。最初のオプションは、GarageBandの新しい共有オプションにより利用可能になりました。曲を保存しているMy Songs画面に移動し、曲のサムネイルが揺れ始めるまで曲ファイルをタップアンドホールドします。これを行うと、左上隅にいくつかのアイコンが表示されます。お探しのものは共有アイコンです。これをタップすると、Facebook、YouTube、SoundCloud、iMovieで曲を共有するオプションが表示されます。(以前のバージョン(iTunesとMail)にあった共有オプションもこのリストにあります。)最初の2つのサービスに曲をアップロードすると、その曲はGarageBandアイコンを含む大きなフレームで表示されます。SoundCloudにアップロードすると、SoundCloudトラックページに一般的なサウンドファイルが生成されます。iMovieを選択すると、iMovieが起動し、曲が新しいiMovieプロジェクトに追加されます。

他のiOSデバイスと曲を共有するには、iCloudを使用します。1曲または複数の曲を共有するには、曲をタップ&ホールドし、アイコンが振動し始めたら、iCloud経由で同期したい曲をタップします。画面左上隅に表示されるiCloudアイコンをタップし、表示されるメニューから「曲をiCloudにアップロード」をタップします。選択した曲には上向きの矢印が表示され、iCloudにアップロード中であることを示します。アップロードが完了すると、サムネイルにクラウドアイコンが表示されます。
では、別のiOSデバイスに移動して、そのデバイスのGarageBandの「My Songs」画面を見てみましょう。iCloudに同期するように選択した曲は、この画面に下向きの矢印とともに表示されます。曲をタップすると、デバイスにダウンロードされ、再生と編集の準備が整います。曲を編集してから「My Songs」画面に戻るか、GarageBandを終了すると、編集後の曲がiCloudと、その曲のコピーが保存されているiOSデバイスに同期されます。これは、複数のデバイスで曲を編集する場合に非常に便利な機能です。iCloud同期はiOSデバイス間でのみ機能することに注意してください。現在、iOS版とMac OS版のGarageBand間ではサポートされていません。
ジャムバンド
iOS版GarageBandで演奏するのは、孤独な体験になることが多かった。ドラムループをドラッグし、別の楽器を選び、トラックを次々に重ねていく、そんな作業を繰り返すだけだった。曲のスケッチを描くには最適だったが、他の人と演奏したい人にとってはあまり満足のいくものではなかった。GarageBand 1.2では、この問題に対処すべく、ジャムセッション機能が搭載された。この機能を使うと、対応するiOSデバイス(iPhone 4、iPhone 4S、第4世代iPod touch、そしてすべてのiPad)で4人が一緒に演奏・録音できる。
これは、協力プレイゲームとほぼ同じ仕組みです。「バンド」の各メンバーは同じローカルWi-Fiネットワークに接続している必要があります。(Wi-Fiが利用できない場合は、Bluetooth経由でジャムセッションを行うこともできます。)グループのメンバーの1人が、GarageBand画面上部に表示されるジャムセッションボタンをタップしてリーダーになり、曲のキー、コード、テンポをコントロールできます。次に、リーダーは「セッションを作成」をタップします。バンドの他のメンバーはそれぞれジャムセッションボタンをタップし、表示されるウィンドウまたは画面の「セッションに参加」領域で、リーダーが使用しているiOSデバイスの名前をタップします。これで、彼らはセッションに参加できます。(リーダーはメンバーの名前をタップすることで、他のメンバーをセッションから外すことができます。)

全員がサインインしたら、リーダーはジャムセッションウィンドウまたは画面を閉じます。各プレーヤーは楽器を選択し、リーダーが録音ボタンをタップするのを待ちます。リーダーが録音ボタンをタップすると、全員が演奏を開始します。他のプレーヤーの演奏は、各自の iOS デバイスのスピーカー(またはデバイスが接続されているサウンドシステム)からのみ聞こえます。ヘッドフォンを使用している場合は、自分の演奏パートしか聞こえません。曲が終わったら、リーダーは停止ボタンをタップします。デフォルトでは、各デバイスで再生されたすべてのトラックがリーダーのデバイスにコピーされ、トラック画面に新しいトラックとして表示されます。「このデバイスで再生」をタップすると、録音されたすべてのトラックがリーダーのデバイスで再生されます。同時に、各プレーヤーは自分のデバイスで録音したトラックを、デバイスのスピーカーまたはヘッドフォンジャックから聞くことができます。
この機能は音楽に詳しくない人にとっては難しそうに思えるかもしれませんが、GarageBandのスマートインストゥルメントやオーディオレコーダーを使えば、誰でも簡単に演奏できます。音楽の訓練は必要ありません。この設定なら、1、2回タップするだけで、完璧なパートを録音できます。アカペラグループのメンバーなら、デバイスのマイクを使って4パートまたは8パートのハーモニーを簡単に作ることができます。(ただし、マイクが背景の音を拾ってしまうため、すべてのデバイスのメトロノームをオフにしておきましょう。)
デフォルトの動作(リーダーのデバイスによるトラックの自動収集)を許可した場合、プレーヤーはトラックを編集できますが、編集内容はリーダーのデバイスにプッシュされません。プレーヤーがトラックを編集したい場合は、リーダーは自分のジャムセッションウィンドウで「録音の自動収集」オプションをオフにする必要があります。その後、プレーヤーは編集作業を開始し、編集が完了したら、リーダーはジャムセッションウィンドウの「録音の収集」ボタンをタップするだけで、トラックが転送されます。
バンドはオーバーダビングも可能です。例えば、4人の演奏者がドラム、ベース、ギター、キーボードを1回のセッションで録音します。セッションが終わると、各メンバーが異なる楽器で新しいトラックを作成します。ジョンはスマートギターのトラックを選択し、ポールはiPhoneのマイクを使ってボーカルトラックを録音し、ジョージはリッケンバッカーをiPad対応のオーディオインターフェースに接続し、リンゴはマラカスを加えます。そして、リーダーが録音ボタンをタップすると、演奏者は録音済みのトラックに合わせて演奏します。リーダーが録音を停止すると、追加された4つのトラックがリーダーのデバイスに表示されます。
すごいだけでなく、宣伝どおりに機能します。
最後の言葉
GarageBand 1.2は、この素晴らしいマストアプリにとって、またしても目覚ましい進歩を遂げました。音符編集機能により、演奏が不完全な時にイライラしながら何度もテイクをやり直す必要はもうありません。Smart Stringsインストゥルメントは、演奏に彩りとドラマチックさを加え、より一層の彩りを添えます。新しい共有機能とiCloud機能により、これまで以上に簡単に音楽を他の人に公開できます。さらに、Jam Session機能により、GarageBandミュージシャンは自宅の寝室から飛び出し、人生の大きな喜びの一つである「仲間と音楽を奏でる」という喜びを味わうことができます。
[クリストファー・ブリーンは Macworld のシニア編集者です。 ]