もちろん、ここまでで歌詞と曲を書き、あらゆるパートを丹念に録音し、ボーカルも完璧に仕上げてきました。でも、信じられないかもしれませんが、いよいよ本当の難関に差し掛かりました。いよいよミックスの時間です！
iPad版GarageBandのミキシングは、現状ではデスクトップ版よりも使いにくいと感じる部分の一つです。ここで「ミキシング」という言葉を、いくつかの異なる意味合いで使っていることを念頭に置いてください。トラックのパンニング（特定のトラックをステレオの左チャンネルに寄せるか、右チャンネルに寄せるか、それとも中央に留めるか）、レベル（各トラックの音量）、そしてすべてが調和して「正しく」聞こえるようにすることです。
GarageBand のタイムラインでは、デフォルトでは、左側に楽器のアイコン、右側に各トラックの録音が表示されます。楽器アイコンを右にスワイプすると、ビューが拡大され、現在のオーディオレベルを確認（および調整）できるほか、ミュートとソロを切り替えるオプションも表示されます。Mac の GarageBand とは異なり、このビューにはトラックのパンニングがありません。各トラックを個別にタップしてからレベルアイコンをタップし、最後にやや曖昧なパンニングスライダーを調整する必要があります。これは、類似のコントロールが常に表示され、より正確に数値で表示される私の Mac ほど直感的ではありません。しかし、それ以上に、デスクトップ版のように、トラックごとにパンニングとボリューム調整を個別に設定できないのが残念です（イントロではギターの音量を上げて中央に配置し、バースでは音量を下げて左に配置するなど）。残念ながら、iPad 上の GarageBand では、曲が終わるまでトラックの音量とパンを同じレベルに保つ必要があり、トラック内で微調整する余地はありません。
私のお気に入りのミキシングテクニックは、ドラム、ベース、リードボーカルをセンターに置き、他の音をステレオスペクトル全体に広げることです。しかし、この曲のメイン楽器はアコースティックギターなので、単に左右にパンニングするのではなく、擬似的なステレオ効果を加えたいと考えました。そのためには、まずギターアイコンを1回タップしてトラック全体を選択します。次に、トラック内の選択範囲の1つをもう一度タップし、「コピー」を選択します。最後に、ギターアイコンをもう一度タップして「複製」オプションを表示します。
でも待って！「複製」オプションがなくて、「削除」しかない。iPadのトラック制限（8トラック）に達したからだ。この制限こそが、iPad版アプリの最大の制約だ。心苦しいが、ハーモニートラックを削除して、2つ目のアコースティックトラックのためのスペースを確保する。
トラックを作成したら、トラック内をタップして「ペースト」を選択し、メインのギターラインを複製します。最初のバージョンを左に75%、2番目のバージョンを右に75%パンします。しかし、まだ終わりではありません。次に、GarageBandのリバースピンチで、最大までズームインします。最大深度で、2番目のアコースティックトラックを最小限の微調整で微調整します。このほとんど目立たないオフセットが、私が求めていたステレオギター効果を生み出します。
他のギター パートと moo コーラス サンプラーをステレオ フィールドの残りの部分に散りばめて、(a) サウンドに満足し、(b) オーディオ モニターでクリッピングが見られなくなるまで、レベルを微調整します。
これらすべてが終わったので、最初のパスは完了したと宣言できます。しかし、「The Barnyard Dance」を世界に公開する準備はまだできていないので、AACコピーのエクスポートはまだしていません。曲にはまだ何か足りないものがあると考えているからです。ミキシング、ハーモニー、そしてボーカルトラックのEQをもう少し調整する必要があるかもしれません。そして、それを行うのにぴったりのソフトウェアはMacのGarageBand '11です。
iPadでは、左上の「My Songs」をタップし、ファイルの下の「送信」アイコンをタップします。ここから曲をiTunesに送信します。iTunesファイル共有経由でアクセスし、GarageBand '11で開いて編集できるようになります。iPadでできることはこれで終わりです。さて、Macで仕上げる時が来ました。
