GarageBand: 細かい点（そして最終点）

長年GarageBandに多くの時間を費やしてきたライター兼ミュージシャンとして、ただ熱中しているからといって、隅々まで探求したいという誘惑に抗う必要があります。私が魅力的だと思う機能は、読者のごく一部にしか魅力的ではないかもしれませんし、読者の皆さんの忍耐力に負担をかけるのは避けたいのです。そこで、GarageBandをこれから使い始める大多数の人にとって役立つであろう、いくつかのニュアンスを指摘して、このアプリケーションのレビューを締めくくりたいと思います。

楽器編集

GarageBandの楽器を外付けキーボード、オンスクリーンキーボード、そしてMacのキーボードで「演奏」する方法をご紹介しました。多くの方は完璧に演奏できたと思いますが、中にはうまく弾けない方もいらっしゃるかもしれません。ありがたいことに、今はもうテープレコーダーの時代ではなく、すべての音符とコードを完璧に演奏するか、カミソリの刃を持った優秀なエンジニアに頼るしかありません。GarageBandは音楽プロセッサーなので、ワードプロセッサーのように、間違いを修正することができます。

これは、ソフトウェア音源、つまり何らかのコントローラー (多くの場合、音楽キーボード) を介してトリガーする組み込みの合成音源を使用すると、最も簡単に実行できます。

これらの楽器を演奏すると、キーの押下（および押下時のベロシティ）がMIDIデータとして記録されます。コントロールバーの編集アイコンをクリック（またはMacの場合はEキーを押す）すると、ウィンドウ下部に編集パネルが表示されます。ここでは、グリッド上に緑色の点で音符が表されます。パネルのタブにもあるように、これはピアノロール表示と呼ばれ、穴の開いた巻物で音を出す自動演奏ピアノに由来しています。

グリッド上のドットが高いほど、音符のピッチは高くなります。ドットが長いほど、音符の長さは長くなります。グリッドの横幅は時間を表します（グリッドの上部には、小節と拍に分割された時間が表示されています）。

ドットをクリックすると、その音符がトラックに割り当てられている楽器で鳴ります。つまり、ピアノのトラックを録音した場合は、中央 C の音程の音符をクリックすると、Mac のスピーカーまたはヘッドフォンからまさにその音が出力されます。選択した音符を上下に動かしてピッチを変更できるだけでなく (つまり、D の代わりに Eb を演奏したように修正できます)、左右に動かしてタイミングを変更することもできます。さらに、音符の右端をドラッグして長さを変更することもできます。たとえば、曲の最後のオルガンのコードが他の楽器よりも長く続く場合に、この操作を行うことができます。また、音符を追加したい場合は、Command キーを押したまま、音符を配置したいグリッドをクリックします。

「リアルインストゥルメント」トラック（Macに接続した楽器やマイクを録音したトラック）を編集することもできます。例えば、分割、トリミング、並べ替えなどが可能です。（Flex Timeという別の機能 を使うと、リアルインストゥルメントトラックの「フィーリング」を変えることができますが、あまり知られていないのでここでは詳しく説明しません。）

リズムを整える

音楽を作ることは、実はそれほど難しいことではありません。正しい音符を、正しいタイミングで、正しい方法で演奏するだけです。この2つ目の作業には、クオンタイズという機能を使うと便利です。

考え方はとてもシンプルです。ソフトウェア音源のノートをクオンタイズすると、グリッド上のリズムの値に合わせて強制的に揃えることができます。何ですって？この例で例を見てみましょう。

ベースパートを演奏していて、小節の4拍でEの音を弾きたいのですが、1拍目、2拍目、3拍目、4拍目を正確に弾く必要があります。しかし、タイミングが完璧ではなく、1拍目は弾けたものの、残りの拍が少しずれてしまいました。これは、小節をクオンタイズすることで修正できます。

トラックを選択し、編集パネルを開いて、4つの音符を選択します。「タイムクオンタイズ」ポップアップメニューから「1/4音符」を選択します。魔法のように（あるいは椅子取りゲームのように）、選択した音符が最も近い4分音符に移動します。小節を再生すると、音符は1、2、3、4拍目にぴったりと配置されます。

1/4音符を選ぶのはかなり厳密です。すべての楽曲でこの設定にすると、非常に規則的で静的な音になってしまいます（拍の間に演奏した速い音符の一部は消えてしまいます）。幸い、より細かい音符を選択することもできます。範囲は1/1音符から1/64音符までです。（3連符、連符、スウィング音符も選択できますが、これも音楽オタクの領域に踏み込んでしまうので、ここでは割愛します。）

曲を移調する

マスターワークに必要な楽器をすべて録音し、完璧なボーカルを届けようとマイクを目の前に置き、再生ボタンを押すと…うわあ、すごい！心配無用です（ほとんど）。

ソフトウェア音源トラックのピッチは簡単に上下に移動できます（トランスポーズと呼ばれます）。 「トラック」＞「トランスポーズトラックを表示」を選択すると、GarageBandウィンドウの上部に新しいトラックが表示されます。このトラックでピッチを変更したい位置にオレンジ色の線が表示されたら、それをクリックして上下にドラッグしてください。ソフトウェア音源トラックのピッチもそれに応じて調整されます。

しかし、リアルな楽器のトラックはより複雑です。これらのトラックのピッチを変更するには、トラックを選択して編集パネルを開き、「トランスポーズ」スライダーを上下にドラッグします。ただし、これらのトラックをトランスポーズしすぎると、（悪い意味で）ファンキーなサウンドになる可能性があるので注意してください。スライダーを右にドラッグしすぎると、まるでチップマンクスのようなサウンドになり、左にドラッグすると、まるでダース・ベイダーが演奏しているように聞こえます。上下に3～4段階程度であれば問題なく調整できますが、それ以上になるとサウンドが不自然な領域に踏み込んでしまいます。これはAppleを非難するほどのことではありません。極端なピッチ調整をすると、このような結果になるのです。

テンポを変える

曲のピッチを変更できるのと同様に、テンポ（または速度）も調整できます。GarageBandで新しく作成する曲はすべて、デフォルトで120 BPM（拍/分）の速度で再生されるように設定されています。曲全体のテンポを調整するには、プロジェクトを最初に作成する際に別のテンポを入力するか、GarageBandのLCDでテンポをクリックして上下にドラッグします。

テンポを時間経過とともに変化させたい場合は、「トラック」＞「テンポトラックを表示」を選択してください。このトラックはGarageBandウィンドウの上部付近に表示され、専用の調整ラインが表示されます。テンポを変更したい場所をダブルクリックして調整ポイントを作成します。その後、そのポイントを上下にドラッグすると、曲のテンポがそれぞれ上がり、下がります。（または、Commandキーを押しながら、ポイントを表示したい場所をクリックします。）

音楽をミックスする

GarageBandにはLogic Pro Xのような独立したトラックミキサーはありませんが、だからといってGarageBandのトラックを時間の経過とともに自動化できないわけではありません。もう一度言いますが、一体どういうことですか？

つまり、GarageBand のオートメーション コントロールを使用すると、ピアノ トラックをバースでは静かにし、コーラスでは音量を上げ、 2 番目のバースでは心地よいピアニッシモに戻すように設定できるということです。

これを行うには、「ミックス」>「オートメーションを表示」を選択します（またはMacのAキーを押します）。各トラックが少し大きくなり、デフォルトで「ボリューム」と表示されたポップアップメニューとオートメーションボタンが表示されます。そのボタンをクリックすると、トラックのタイムラインに黄色の線が表示されます。

この線をクリックして調整ポイントを追加できます。ポイントを上下にドラッグすると、トラックのポップアップメニューで選択した項目（デフォルトでは音量）のパラメータを変更できます。トラックを再生すると、設定したオートメーションに従って再生されます。

ポップアップメニューのいずれかをクリックすると、サウンドに関する様々な設定を変更できます。すべてのトラックのボリュームとパン（ステレオフィールドにおける音の位置）を変更できるほか、トラックの種類に固有のスマートコントロールパラメータも個別に設定できます。例えば、スタインウェイ・グランドピアノのトラックを選択した場合、楽器の低音域と高音域、コンプレッション、ディレイ、リバーブの設定をオートメーションできます。

マスタートラックについて

これを「えっ、それって、曲中のすべての楽器が同時にフェードアウトするように、すべてのトラックにオートメーション カーブを描画する必要があるってこと？」と思う方もいるかもしれません。答えは「いいえ」です。

トラックメニューに戻り、マスタートラックを表示を選択します。その名前が示すように、このトラックでは、曲のすべてのトラックにボリューム、パン、オートメーション、スマートコントロール、および EQ 設定を適用できます。したがって、すべてのトラックをフェードアウトする場合は、マスタートラックを有効にし、そのオートメーションを有効にして、ポップアップメニューからボリュームを選択し、トラックのフェードを開始する調整ポイントをクリックします。トラックが完全にフェードアウトする 2 番目のポイントをクリックします。2 番目のポイントを下までドラッグします。フェードが速すぎるか遅すぎる場合は、最初のポイントを左または右にドラッグして、フェードの開始位置を変更できます。

マスター トラックには独自のプリセット セットがあります。ライブラリ パネルが表示されていない場合は、表示 > ライブラリを表示を選択します。そのパネルには少なくとも 1つのFactoryエントリがあります。それを選択すると、さまざまなプリセットが表示されます。1 つを選択して、GarageBand のスマート コントロールが画面に表示されていない場合は表示します。プリセットを選択すると、さまざまなコントロールが表示されます。たとえば、リバーブ効果のあるものや、エキサイター効果のあるものなどがあります。曲に求める全体的な雰囲気に近いものを見つけて、調整を開始します。パネルの適切な名前の [比較]ボタンをクリックすると、現在の調整を既定値と比較することもできます。

甘やかしてくれ

細かいことにこだわりすぎないと誓いましたが、GarageBandをもう少し深く知りたい方のために、皆さんには興味がないかもしれない2つの追加機能について触れておきたいと思います。1つ目はキーボードの感度です。

私はキーボード奏者なので、鍵盤をどの程度強く押すかある程度コントロールできます。ですから、純粋に物理的な操作だけで、ピアノの音を小さくしたり大きくしたりすることができます。人工象牙を長時間叩いたことがない人は、そこまで細かくコントロールできません。そういう人は、鍵盤を強く押しても弱く押しても、ソフトウェア音源は同じ音量で演奏してほしいと思うかもしれません。GarageBandは、私たち全員のニーズに応えてくれます。

ソフトウェア音源トラックを選択し、スマートコントロールを表示させて、パネル内の「情報」ボタンをクリックします。キーボード感度スライダーが表示されます。右に調整すると、GarageBandはコントローラーを叩く強さに反応しなくなります。直感に反すると思われるかもしれませんが、実際に調整しているのはベロシティレベルの解釈です。ええ、ええ、えっ！？

スライダーを「強」の方にドラッグすると、GarageBandはこれを「私の指は弱いので、もっと力強く演奏してほしい」と解釈します。逆に「弱」の方にドラッグすると、「邪魔しないでくれよ、私の力強い指骨でキーボードのニュアンスを完璧にコントロールできるんだから」と解釈します。もちろん、スライダーをどちらかの極端な方にドラッグすると、演奏は常に強すぎたり弱すぎたりしてしまいます。そのため、好みとキーボードコントローラーに合わせて調整してください。（例えば、セミウェイテッドキーのキーボードを使用していて、ピアノのウェイテッドキーに慣れている場合は、キーボードの抵抗が小さいため、スライダーを「ニュートラル」より少し左にドラッグすると良いでしょう。）

もう一つ、ぜひ試してみたい機能は、すべてのトラックにグローバルエコーとリバーブエフェクトを追加できる機能です。以前のバージョンのGarageBandでは、選択したトラックごとにエコーとリバーブのコントロールが用意されていました。しかし、最新のGarageBandではデフォルトでこれらのエフェクトが削除されています。特定のトラックにリバーブを追加したいのに、スマートコントロールが対応していない場合は、非常に不便です。

これらのエフェクトを有効にするには、「GarageBand」>「環境設定」を選択し、「オーディオ/MIDI」を選択して、「グローバルエコーとリバーブ」オプションを有効にします。これにより、各トラックのスマートコントロールパネルにエコーセンドとリバーブセンドのノブが表示されます。

その他

GarageBandについて延々と語り続けるのは、退屈なほどです。ここまで説明してきたように、GarageBandはミュージシャンだけが使うべきではない素晴らしいツールです。着信音作成、映画のサウンドトラック制作、作詞作曲とレコーディング、ピアノとギターのレッスン、内蔵シンセサイザーとサンプリング音、ギターの速弾きなど、あらゆる人が楽しめる機能が揃っています。しかも価格はたったの5ドル。ぜひ手に入れてください。きっと後悔はしません。

来週：これで終わり