YouTubeで揺れるレゴブロック、iPodでウォレスとグルミットの短編映画、あるいは劇場でティム・バートンの最新アニメ映画を長時間観たことがある人なら、ストップモーション・アニメーションが今や主流となっていることをご存知でしょう。この用語に馴染みのない方のために説明すると、ストップモーション・アニメーションとは、あるシーンの静止画を撮影し、各静止画撮影後にシーン内のオブジェクトをわずかに動かし、それらの画像を動画フレームとしてつなぎ合わせ、再生時に動きを再現するという、骨の折れる作業です。
ガムビーとポーキーのクレイアニメーション黄金時代とは異なり、ストップモーションビデオの制作は一般的なMacユーザーでも予算内で容易に行えます。デジタルカメラまたはビデオカメラ、ソフトウェア、そしてある程度の忍耐と計画があれば、魅力的なアニメーション作品を作成できます。ここでは、その制作方法をいくつかご紹介します。
仕事道具
カメラ カメラなしで静止画を撮影することはほとんど不可能です。Macに内蔵のiSightカメラを使うことも可能ですが、高画質の画像が撮影できる本格的なカメラを使う方がはるかに効果的です。デジタルカメラでもビデオカメラでも構いません。どちらを選ぶかは、アニメーションの作成に使用するソフトウェアによって大きく異なります。iMovie '09 ( )などの従来の動画編集アプリケーションを使用する場合は、静止画カメラで画像を撮影し、MacにインポートしてiMovieプロジェクトに追加します。
ストップモーションアニメーション専用に設計されたアプリケーションは、静止画カメラで撮影した画像をインポートできるだけでなく（一部のアプリケーションはカメラから直接ライブ画像をキャプチャできます）、USBまたはFireWire経由でMacに接続されたビデオカメラから画像をキャプチャすることもできます。オプションで利用できる場合は、高性能な静止画カメラは、カメラの優れたセンサーのおかげで、一般的な家庭用ビデオカメラよりも優れた画像を生成します。フォーカス、絞り、被写界深度、ホワイトバランスをより細かく制御でき、使用できるレンズの種類も豊富です。
ソフトウェアストップモーションアニメーションは静止画をつなぎ合わせただけのシンプルなものなので、お好きなビデオアプリケーションで作成できます。Macユーザーの場合、一般的にはiMovie '09がこれにあたります。iMovie '09は手頃な価格（特に新しいMacにバンドルされている場合）ですが、この作業にはより適したツールが他にもあります。
Philipp Brendel氏による無料のFrameByFrameは、DVカムコーダーまたはiSightカメラで動作する、必要最低限の機能を備えたストップモーションアニメーションアプリケーションです。オニオンスキン機能（最後に撮影したフレームと、現在カメラの前にあるオブジェクトの画像を半透明で重ねて表示する機能）をサポートしています。オニオンスキン機能を使用すると、オブジェクトが最後の位置からどれだけ移動したかを確認できるため、フレーム間の動きが極端すぎたり、小さすぎたりしないようにすることができます。FrameByFrameは静止画カメラには対応しておらず、静止画のインポートもできません。
Boinx Software は、優れたストップモーションアニメーションアプリケーション iStopMotion 2 を 3 種類、Home (49 ドル)、Express (99 ドル)、Pro (499 ドル) で提供しています。Home 版はロトスコープ (セリフのリップシンクに使用) とサウンドトラックをサポートしておらず、連続録画 (ユーザーが定義したフレーム数または秒数のビデオを撮影する) やノイズ低減機能も提供していません。Home 版と同様に、iStopMotion 2 Express は HD ビデオをサポートしておらず、Final Cut Pro ( ) との統合も提供していません。すべてのバージョンでオニオンスキン機能をサポートし、ビデオカメラとサポートされている静止画カメラの両方を使用でき、背景画像と前景フレームを追加する合成機能も含まれています。
D-Zedの275ドルのDragon Stop Motionは、プロ仕様のストップモーションアニメーションアプリケーションです。画像のキャプチャにはビデオカメラ（HDMI変換カードを使用したHDV/HDMIカメラを含む）も使用できますが、このアプリケーションの強みは静止画カメラのサポートです。このアプリケーションを使用すれば、ニコン、キヤノン、オリンパスなどの最近のデジタル一眼レフカメラに搭載されているライブビュー機能を使用して、カメラのレンズを通して撮影した画像をプレビューできるだけでなく、高画質の画像もキャプチャできます。iStopMotion 2も一部のデジタル一眼レフカメラをサポートしていますが、Dragon Stop Motionほど多くの機種はサポートしていません。また、オニオンスキン機能、撮影した画像をプロットしたり注釈を付けたりするためのXシートウィンドウ（テクニカルスクリプトテンプレート）、RAWカメラファイルのサポート、音声とモーションの同期を容易にする音声記号を入力するためのダイアログトラックなど、役立つ機能も備えています。
FrameByFrame、iStopMotion 2、Dragon Stop Motion を使えば、Mac のキーボードまたはリモコンを使って、ビデオカメラ（そして後者の 2 つのアプリケーションの場合は、対応している静止画カメラ）を操作できます。iStopMotion 2 ではさらに、Apple のハードウェアリモコン（対応している Mac の場合）を使ってキャプチャをトリガーすることもできます。D-Zed には、ソフトウェアの操作とカメラのキャプチャを行うための有線 USB キーパッドである Dragon Stop Motion コントローラが付属しています。iStopMotion 2 と Dragon Stop Motion はどちらもタイムラプス撮影をサポートし、画面上のグリッド表示によってより綿密にショットをデザインできるほか、サウンドトラックの追加やオフセット調整機能も備えています。
アクセサリーカメラと適切なソフトウェアがあれば、すぐに始めることができますが、さらにいくつかのアイテムを追加することで、より見栄えの良いプロジェクトを作成できます。まずは三脚から始めましょう。シーンを撮影する際は、カメラを固定しておくことが重要です。三脚は、その役割を果たします。粘土人形、レゴ、おもちゃなどの小さなオブジェクトを動かす場合は、デスクトップ三脚で十分な場合が多いです。
照明もまた、便利な追加機能です。光は時間とともに変化し、主要な光源をコントロールしないと、ショットごとに光の質が異なり、動画にムラが生じてしまいます。ホームセンターやロウズでタングステン製の作業灯をいくつか購入すれば、セットを安価に照らすことができます。強い影を減らすには、白いベッドシーツ、白いシャワーカーテン、または写真用品店で販売されている拡散シートなどで光を拡散させましょう。
あるいは、昼光色の電球を取り付けた卓上ランプをいくつか使用したり、American Recorderの130ドルのStudio in a Boxのような小型照明キットを購入したりすることもできます。作業灯、昼光色の電球、あるいは照明キットのライトのいずれを使用する場合でも、カメラのホワイトバランスを調整して、使用する光に最適な設定を見つけてください。
媒体の選択
カメラの前に何もない壁しか映らないストップモーション動画は、とてもつまらないものになってしまいます。幸いなことに、ほぼ何でもアニメーション化できます。
伝統主義者は粘土を使うでしょう。安価で成形も簡単です。粘土を選ぶ場合は、ワイヤー製のアーマチュア（骨組み）に巻き付けるのがおすすめです。背の高い粘土は（特に粘土が温かいうちは）自然に曲がってしまうため、撮影の合間に何度もねじって正しい姿勢に戻すのは面倒です。ワイヤーがあれば、オブジェクトを置いた場所に固定できます。自分で作ることもできますが、Animate Clay、Animation Supplies、Armaverse、Skeletoonなどの企業からアーマチュアのキットやパーツを購入することもできます。さらに、アーマチュアの足に小さな磁石を、ステージの床に薄い鉄板を取り付けてモデルを固定することもできます。
粘土で作ったキャラクターに会話や表情をさせる場合は、口、目、頭など複数のパーツを作成し、必要に応じて交換することを検討してください。例えば、粘土で作ったキャラクターが話す場合は、「ウー」「アー」「イー」などの発音や破裂音（bとp）の口パーツを作ることができます。セリフを録音し、そのセリフに合わせて適切な口の形を配置します。繰り返しになりますが、iStopMotion 2とDragon Stop Motionには、セリフを追加するためのオーディオトラックが付属しています。
もう一つの人気の媒体は、レゴブロックとキャラクターです。レゴは比較的安価な素材であること、多様な形、ピース、キャラクターがあること、小さな「ステージ」で作業できること、ベースプレートのピースが「床」となり、キャラクターを予測可能な表面に簡単に取り付けることができること（キャラクターの次のステップをどこに配置すれば良いか常に把握できること）、そしてレゴは非常に馴染み深いため、視聴者はアニメーションが少し木目調であること（そしてキャラクターの表情がアニメ調ではないこと）を期待するでしょう。
落書きが好きな方は、紙と画材、あるいは絵の具を使ってみましょう。ストップモーションアニメというよりは漫画に近いと感じる人もいるかもしれませんが、素晴らしい作品が生まれるはずです（しかも制作費は抑えられます）。
被写体は無生物である必要はありません。人間はストップモーションアニメーションの完璧な被写体です。なぜなら、人間は様々な面で柔軟性があるだけでなく、どのように動くかを指示できるからです。YouTubeには、人間を題材にしたストップモーションアニメーションの動画がたくさんあります。
準備
カメラを設置し、ストップモーション アニメーション アプリケーションを起動し、ダイニング ルームのテーブルの上でポリー ポケットの人形を押し回すこともできますが、風景やストーリー ラインを加えると、ビデオはさらに魅力的になります。
背景は、キャラクターの素材とサイズによって決まります。人物は現実世界で撮影するのが最適です。粘土で作ったキャラクターは、現実世界と相互作用することも、自分で作ったセットの中に閉じ込めることもできます。レゴをたくさん持っていない限り、小さなセットを使うことになりますが、そのほとんどはレゴブロックで作ることができます。
セットを組む際には、側面と背面に壁を作るのがおすすめです。これにより、光を反射する面が確保され、背景にオブジェクトを配置する際にシーンに奥行きが生まれます。さらに、これらの面に緑色の紙や布を敷き詰めれば、グリーンスクリーン対応のビデオ編集アプリケーションで写真や動画を重ね合わせることができるグリーンスクリーン背景になります。
撮影台本も用意しておきましょう。台本があれば、撮影前にストーリーを綿密に練り上げられるだけでなく、ショットのプランニングにも役立ちます。最近のテレビ番組や映画を見れば、カメラが特定の人物やアングルに数秒以上留まることはまずないことがわかるでしょう。時折アングルを変えたり、ロングショット、ミディアムショット、クローズアップショットを切り替えたりすると、よりプロフェッショナルな映像になります。こうした動きはすべて、アクション、セリフ、カメラ位置、テクニカルノート（例えば「下からの照明」など）などの欄を含む台本に書き出して計画する必要があります。
複数の角度や距離から撮影する場合は、カメラを複数台使用すると便利です。カメラを複数台使用すれば、それぞれのカメラを固定したままにできます。カメラを1台しか使用しない場合は、移動させた際に元の位置に戻せなくなる可能性があります。カメラが1台しかない場合は、三脚の位置（脚の位置と高さの両方）をしっかりとマークしておくと、元の位置に戻す可能性が高くなります。
オーディオの問題
動画にセリフが含まれている場合は、静止画を撮影する前に録画しておきましょう。そうすることで、キャラクターの唇や口を、話す言葉に合わせて正確に形作ることができます。レゴやぬいぐるみのアニメーションなど、口の動きが問題にならない場合でも、セリフに合わせて編集すれば、動画のテンポ調整がはるかに簡単になります。先に撮影してから、セリフを適切な場所に詰め込もうとすると、セリフが不自然に聞こえることがあります。
サウンドエフェクトの自由度が高まります。QuickTime に対応したオーディオエディタ（GarageBand など）を使えば、動画を組み立てた後でも、様々なサウンドエフェクトを簡単に追加、編集、配置できます。
射撃
最初のショットを撮影する前に、いくつか重要な質問に答える必要があります。どれくらい滑らかな動きにしたいですか？動画の長さはどれくらいにする予定ですか？どれくらいの時間と忍耐力がありますか？そして、「実際の」物体の動きをどれくらい鮮明に観察しましたか？
フレームレートについて考えると、映画は1秒あたり24フレーム（fps）で撮影されます。フルモーションビデオは約30fpsです。30分の短編映画『ウォレスとグルミット』は20fps近くで撮影され、1本のビデオあたり約35,000ショットが撮影されました。これは膨大な枚数です。面倒な作業をこなせるスタッフがいるプロや、ほぼ無限に時間を使える人でない限り、撮影枚数を減らす方法を見つける必要があります。
一つの方法は、明らかに動画を短くすることです。もう一つは、フレームレートを低くすることです。15fpsはそれなりに滑らかに見えますが、それでも画像数が多いです。視聴者はストップモーションアニメーションはぎこちないものだと期待しているので、10fpsや12fpsで動画を制作しても決して悪いことではありません。
iMovie '09に画像をインポートする場合、静止画に指定できる最小値は0.1秒なので、選択肢はあまりありません。ただし、FrameByFrame、iStopMotion 2、Dragon Stop Motionを使用すると、任意のフレームレートを設定できます。
電源デジタルビデオカメラでもデジタル一眼レフカメラでも、カメラは長時間電源を入れっぱなしにすることが多く、バッテリーが消耗して最終的には電源が切れてしまうことがあります。バッテリーを電源として使わず、ACアダプターをカメラに接続すれば、好きなだけ撮影できます。
また、DVカムコーダーをお使いの場合、数分間操作がないとカメラがスリープ状態になることがあります。カメラからテープを取り出すことで、これを防ぐことができます。
動きのメリットストップモーションアニメーションを初めて撮影する際、各フレームで何かを動かしたくなるかもしれません。しかし、それは必要ではなく、望ましいことでもありません。アニメーション化された物体が実際にどのように動くかを考えてみると、動きの合間に一時停止するタイミングがあることが分かります。被写体の動きをリアルに再現したい場合は、動画に一時停止を組み込む必要があります。そのためには、何も動かない、または背景の物体は動くものの被写体は静止している一連のフレームを撮影します。iMovie '09などの動画編集アプリケーションを使用している場合は、1フレームの長さを延長することで一時停止を作成できます。
また、体の動き、そして体の様々な部位がどのように異なる動きをするかについても考えてみましょう。例えば、歩くとき、腕は脚と反対方向に動きます。左脚を前に、右腕を後ろに伸ばします。また、歩くときには少し体を傾けます。くしゃみをするときは、頭が上がり、くしゃみをしながら前に進む前に後ろに傾きます。くしゃみから回復するときには、また頭が上がります。
例えば、石を投げたりボールを蹴ったりといった素早い動きをすると、加速する時間が発生します。この加速の錯覚を作り出すには、一連の画像の中で物体の移動距離を変化させます。例えば、石を投げる腕の加速を6枚のショットで再現するには、最初の3フレームを撮影し、各ショット間で腕を同じ距離だけ動かします。4枚目、5枚目、6枚目のショットでは、腕の移動距離を増やし、6枚の画像を再生した際に最後の3ショットで動きが加速するようにします。
まとめ
撮影が終われば、ストップモーションムービーは他のムービーとほとんど変わりません。違いは、フレームを短くしたり長くしたりすることでアニメーションをスムーズにできる点です。それ以外は、従来のムービーと同様に、タイトル、エフェクト、トランジション、効果音、音楽などを追加できます。あとは、作品を世界と共有する方法を見つけるだけです。YouTube、Vimeo、MobileMeギャラリーは、始めるのに最適な場所です。
